作者：智春丽

　　浔阳江头《琵琶行》、杜甫草堂《茅庐为秋风所破歌》，这是唐诗“名时势”。白居易、刘禹锡、贾岛、王维、杜甫、李白，这是再纯属不外的唐代诗东说念主“群星”。寄居山寺的贾岛在除夜夜际遇了谁？若是后生李白见到晚景杜甫会对他说些什么？

　　最近，江苏省演艺集团出品的原创昆剧《诗宴·唐才子传》在北京上演。不雅众在极致典雅的昆曲之好意思中，在令东说念主眷恋的故事情节中，走入唐诗风味，也走入诗东说念主内心，更共情着古今重迭的东说念主人命题：分辨、友情、采选、志向。有不雅众叹息：“我的文化DNA动了。”

　　一部新编昆剧，演绎出昆曲和唐诗的双重好意思感，拉近了古东说念主和今东说念主的心灵距离，更大开了“在创造性回荡和立异性发展中赓续中中语脉”的稠密空间。震荡不雅众“文化DNA”的，既有“从传统中来”的尊重与秉承，也有“上前沿处行”的斥地与立异。

　　从传统中来，传统并不虞味着过期。历经岁月淘洗的传统，经常蕴含着成为期间新经典的潜质。信息期间，不雅众为何骄贵放下手机、走进戏院不雅看两个多小时的上演？从在线切换到在场，从指尖云表切换到濒临面互动，不雅众主动寻求的，是无可替代的千里浸式不雅看体验。这是戏院和舞台的魔力场所，恰亦然优秀传统文化不错一展本事的“磁场”。

　　不雅众情感共识的强度，经常来自作品自身蕴含的传统文化精华的密度。以《诗宴·唐才子传》为例，唐诗是中国古典文体的一座岑岭，昆曲是中国最陈旧的戏曲声腔和剧种之一。该剧取材自元代辛文房所撰《唐才子传》，以折子戏的形状演绎诗东说念主代表名篇和生平遗闻。婉转细腻的水磨调、极具文体性的唱词、舞台扮演严格的“四功五法”，融音乐、文体与扮演之好意思为一体，在现代舞好意思灯光的催化之下，开释出雄伟的艺术感染力。

　　上前沿处行，立异偶而多炫酷，看似奇崛最寻常。在回归芳华版《牡丹亭》素质时，作者白先勇说：“一出戏若是不合乎当下不雅众的审好意思不雅，无法被不雅众罗致，尤其是年青不雅众。”以往将年青不雅众从戏院推开的，不是传统自身，而是对期间审好意思变化的无视和不服，是供需错配的一成不变。反之，诱惑年青东说念主走进戏院的，也势必是得志了他们的审好意思不雅，能让他们抽陨涕噎和欢悦、试吃与回望的作品。

　　编剧罗周为了写好《草堂》一折，通读了杜甫存世的1400多首诗，将诗歌中的笔墨元素“掰碎了”融入词曲。呈当今咱们目下的这折戏，是编剧充分招揽传统后的再创作。“安得广厦千万间，大庇世界寒士俱欢颜”“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故东说念主”“举头望明月，折腰想故地”，谢幕时，演员们大声吟哦着唐诗名句，一字一顿出场、站定，向唐诗的熠熠星空问候。不雅众异途同归提起手机，静静拍下这一幕。哪怕仅仅小小的谢幕谋划，主创们齐在尝试将立异往前再走一步。

　　每一个中国东说念主本色里齐千里淀着“文化DNA”安福相册，那是数千年来积贮的审好意思容貌、分享的价值取向。文体、跳舞、音乐、戏剧，每个艺术门类的作品，齐不错是一枚小小的探针，镶嵌经典的质感，带着期间的温度，去拨动现代东说念主心灵的符码。（智春丽）